上党落子《穆桂英挂帅》



　　

　　上党落子是晋东南地区的地方戏曲剧种，在山西省“五大剧种”中独树一帜，民间惯称“闹戏”。上党落子于清代中期由河北武安落子传入后，与上党地区的方言声调、民间音乐、审美习俗深度融合，蜕变成为新的艺术结晶。其艺术风格质朴粗犷、高亢激越，情感表达酣畅淋漓，带有浓郁的太行山乡土气息，深深植根于当地民众的生活与情感之中，是晋东南地区重要的文化标识和精神载体。2008年6月7日，上党落子经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录，其历史价值与艺术价值得到了国家层面的确认与保护。

上党落子的源流与定位

　　上党落子是流行于山西省东南部及周边豫北、冀西部分地区的戏曲剧种。其直接源头是河北省的武安落子（亦称“小落子”）。约在清朝道光年间（1821-1850），武安落子随着商路和移民传入山西省黎城县。初期的演出形式简单，多为“三小戏”（小生、小旦、小丑），内容贴近日常生活，表演场地常在街头巷尾“打地圪圈”（围地演出），属于民间歌舞说唱向戏曲过渡的形态。

　　传入上党地区后，这一艺术形式迅速与当地的语音（晋语上党片）、民歌小调、社火表演乃至民众的性情气质相融合。上党地区地处太行山腹地，民风淳朴而刚健，这种地域文化特质深深浸润了这门艺术，使其逐渐褪去原有形态，在唱腔、念白、表演程式、剧目题材等方面都形成了独特的地方风貌，最终演化成为独立的剧种—上党落子。它既是跨区域艺术传播的成功案例，也是地方文化强大吸收与转化能力的生动体现。

上党落子的主要特色

　　上党落子的艺术特色，主要体现在其表演、音乐和总体风格上。

　　表演风格：质朴豪放，乡土情深

　　其表演不以精巧细腻见长，而讲究大开大合、情感充沛。动作夸张而富有力度，眼神、身段、步法都带有太行民众直率、奔放的个性烙印。无论是忠臣良将的慷慨激昂，还是民间百姓的喜怒哀乐，都表现得真切泼辣，极易引发观众的共鸣。这种“土色土香”的亲切感，是其生命力的根本。

　　音乐唱腔：板腔为主，高亢激越

　　唱腔结构以板式变化体（板腔体）为主，曲牌体（联曲体）为辅，兼收一些杂腔小调。板腔体的核心部分包括：

　　流水板：节奏紧凑，常用于叙事和抒情，有快流水、慢流水、二性流水等变化。

　　散  板：节奏自由，常用于人物感情极度激动或情节转折处，气势磅礴。

　　垛  板：节奏铿锵有力，字字清晰，多用于表现急切、争辩或激昂的情绪。

　　其唱腔总体上具有音域宽广、旋律跳荡大、尾腔翻高八度的特点，听来高亢嘹亮、荡气回肠，极具山野之风和听觉冲击力。

　　伴奏乐队：文武相济，气氛热烈

　　乐队分文场（管弦乐）和武场（打击乐）。

　　文场：以板胡为主奏乐器，音色高亮，引领唱腔。辅以二胡、梆笛、扬琴、琵琶、唢呐、笙等，负责旋律和烘托情绪。

　　武场：以司鼓（鼓板）为指挥，配备老鼓、大锣、大镲、小锣、梆子等。锣鼓经丰富，节奏鲜明强烈，营造出火爆热烈的舞台氛围，与表演风格高度统一。

　　剧目题材：从“三小”到“袍带”，古今兼容

　　剧目积累丰富，演变脉络清晰。早期多为《借髢髢》《端花》《卖苗郎》等生活小戏。自王四虎改革后，《醉陈桥》《两狼山》《忠保国》《薛刚反朝》等历史袍带戏成为主流，提升了剧种格局。新中国成立后，不仅整理改编了大量传统戏，也创排了《魏拯民》等现代戏，展现了剧种反映时代的能力。

上党落子的兴衰与嬗变

　　●奠基与成型期（清道光至光绪）

　　武安落子传入黎城县后，首先在民间社火和自娱班社中扎根。早期的艺人吸收本地艺术养分，对唱腔进行初步改造，使之更符合当地人的听觉习惯。清同治年间，社会相对稳定，民间娱乐需求增长，上党落子进入了第一个发展期，活动范围从黎城扩展到周边县乡。

　　●壮大与分流期（清光绪至民国初）

　　1884年是关键转折点。艺人王四虎将武安落子中《棘阳关》《搜杜府》等情节复杂、角色众多的大型“袍带戏”（历史题材剧目）引入，并配套进行了唱腔和表演上的改革。这一举措极大拓宽了剧种的表现领域，使其从表现家长里短的“小戏”范畴，跃升为能演绎历史兴衰、忠奸斗争的“大戏”。演出随之从平地走上高台，艺术形态趋于完整。这一时期，因流传地域和所受影响不同（东面受上党梆子影响较深，西面受蒲州梆子熏染），逐渐形成了东路、西路两种艺术流派，在唱腔细节和表演风格上略有差异，但两者相互竞争又彼此吸收，最终促成了艺术上的统一与成熟。

　　●成熟与鼎盛期（民国时期）

　　至民国十二年（1923年）前后，上党落子达到成熟兴旺阶段。专业戏班如雨后春笋，不仅遍布“潞府八县”（长治、长子、襄垣、壶关、平顺、潞城、黎城、屯留），更南下曲沃、翼城、襄汾，东进河北涉县，北入晋中左权、和顺等地，出现了许多由当地人组建的专业或业余班社，其影响范围达到历史顶峰。这一时期，行当体制进一步完善，名伶辈出，积累了丰富的剧目。

　　●定名与革新期（新中国成立后）

　　1954年，在山西省首届戏曲观摩演出大会上，长治专区人民剧团二分团演出了经过整理改编的传统戏《茶瓶记》，获得好评。借此契机，山西省文化事业管理局为统一剧种名称，正式将其定名为“上党落子”，标志着其作为独立地方剧种的官方身份确立。1956年初，上党落子剧团携优秀剧目首次进京，演出长达月余，并荣幸进入中南海为中央领导演出，获得了极高赞誉，将这一地方艺术推向了全国视野。

　　●传承与挑战期（当代）

　　随着社会现代化进程加速，尤其是改革开放后影视、网络等多元娱乐方式的冲击，以口传心授为传承基础的传统戏曲普遍陷入困境。上党落子也不例外，观众老龄化、演出市场萎缩、人才青黄不接等问题日益突出。如何在新媒体时代保存其独特的虚拟化、程式化舞台美学，吸引年轻观众和传承人，成为非遗保护工作的核心课题。

上党落子的经典剧目

　　上党落子的经典剧目库藏丰厚，大致可分为几类：

　　袍带历史剧：构成其剧目主体。如《穆桂英挂帅》《忠保国》《醉陈桥》《徐策跑城》《三关明月》《白沟河》《柴郡主挂帅》《九江口》《唐宫悦》《王宝钏》《香莲案》《卖苗郎》《茶瓶记》《灵堂记》等，多表现忠奸斗争、爱国情怀、英雄传奇，气势恢宏。

　　公案戏与伦理剧：如《十五贯》《访昆山》《铡判官》《白罗衫》等，情节曲折，弘扬正义。

　　新编历史剧与现代戏：如《成败萧何》《贞观风云》《山路弯弯》《情暖残阳》《大路通天》《程咬金招亲》《杨七娘》等，展现了剧种在新时代的创作能力；现代戏《魏拯民》《杜鹃山》等则拓展了表现领域。

　　上党落子，这朵诞生于漳河之滨、太行山麓的艺术之花，承载着数百年来上党地区的社会风貌、伦理观念和审美情趣。它从“闹红火”的乡野土壤中萌芽，历经几代艺人的心血浇灌，成长为枝繁叶茂的舞台艺术。其铿锵的锣鼓、高亢的唱腔，是这片土地性格的酣畅表达。在当今文化多元化、娱乐数字化的时代背景下，上党落子的保护与传承，已不仅关乎一个剧种的存续，更是对一方水土文化根脉的守护。需要政府、学界、剧团和全社会形成合力，在记录保存、活态传承、创新传播、培养受众等方面持续努力，方能使这门古老的艺术在新时代继续焕发生机，让太行山的“闹戏”之音，传唱得更加久远。

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